1. 류병엽, 뜨겁고도 건강한 조형 2. 류병엽 초대전에 부쳐 3. 소묘, 독립된 영역으로서의 그림 4. 柳鉼燁, 회화의 즐거움과 긴장감 5. 독백적 향수, 향수적 원시 6. 색면의 구성과 향토의 정서 7. COMPOSITI0N OF COLOR FIELDS AND N0STALGIC EMOTIONS류병엽은 우리 주변의 극히 친숙한 일상풍물이나 풍경 속에서 그러한 프리미티브를 찾아내고 있다. 확실히 그의 방법은 유니크하게 보인다. 마치 루소가 큐비즘에 둘러싸여 그 신선한 빛을 발했던 것처럼.
그가 선택하고 있는 대상은 객관적인 의미에 충실해있지 않다. 이러한 점에서야말로 그의 작품을 추상적인 근원으로 환원시킬 수 있다. 대상은 부단히 색채와 형태가 갖는 의미 때문에 객관적 가치가 지워지고 대신 표현의 자율적인 의지만이 남게 된다. 말하자면 어떤 구체적인 대상을 그린다기 보다는 그냥 그림을 그리고 있고 더 나가서는 그림만을 그리고 있다고 표현할 수 있으리라.
그림은 그 어떤 것도 표현하는 것이 아니라 그 스스로 표현하므로서 비로서 그림이 된다고 할까. 어쩐지 그의 그림을 보고 있으면 바로 그런 <그림이라는 것>을 보고 있는 느낌이 된다.
이런 작가가 우리들 속에 한 사람 있다는 것이 얼마나 고마운 일인지 모르겠다.
